Ena največjih prednosti After Effects je njegova zmožnost ustvarjanja studijske 3D animacije. Poleg tega je zmožnost ustvarjanja luči, podobno kot pri bolj izpopolnjenih 3D programih, kot sta Maya ali Cinema 4D. Kako pa luči delujejo v After Effects in kako jih uporabljate? Potopimo se in preverimo.
3D After Effect je 2.5D
Različica 3D After Effects v resnici ni 3D, kot bi si morda mislili v smislu Pixarjevega filma ali video igre. V resnici je 2,5D – sestavljen iz predmetov, ki imajo višino in širino, ne pa tudi globine, čeprav jih lahko naložite enega na drugega in ustvarite iluzijo globine.
Veliko bolj je podoben slogu South Parka (čeprav je South Park ustvarjen v Mayu). Kot da bi imeli koščke papirja, ki jih lahko podprete in postavite v prostor Z; sami nimajo nobene globine, lahko pa ustvarite prizor z globino. Lahko je malo zapleteno, da si omislite glavo, vendar vztrajajte pri tem, ker ko enkrat razumete, kako 3D deluje v programu After Effects, lahko s programom ustvarite nekaj res lepih animacij in učinkov.
Ustvarjanje vaše kompozicije
Torej odprite program After Effects in naredimo novo kompozicijo z izbiro Composition > Nova kompozicija ali z uporabo bližnjice na tipkovnici Command + N Prikaže se okno New Comp. Naslovite ga "Light Test" ali kaj podobnega, da bomo lahko poskusili okrepiti dobre organizacijske navade pri delu v After Effects. Naj bo 1920 do 1080 (kar mora biti vedno vaš delovni standard). Nastavite hitrost sličic na 23,97 in naj bo dolga okoli 10 sekund. Ko naredimo vse to, kliknite OK
Ustvarjanje luči
Zdaj, ko imamo kompozicijo nastavljeno, ustvarimo luč. V spustnem meniju na vrhu zaslona izberite Layer > Novo > Light Lahko prav tako z desno miškino tipko kliknite svojo časovnico ali delovni prostor in izberite Novo > Light ali uporabite bližnjico na tipkovnici Shift + Command + alt=""Slika" + L</strong" />
Ko to storimo, bi se moralo na zaslonu pojaviti okno z nastavitvami svetlobe, kjer lahko nadzorujemo, kakšna je svetloba in katere so njene funkcije. Imamo nekaj možnosti, Parallel, Spot, Point in Ambient.
Spodnja vrstica
Vzporedna svetloba je nekaj podobnega svetlobni škatli. Ustvari ravnino, ki projicira svetlobo iz nje, namesto da bi bila posamezna točka. Vzporedne luči običajno pomenijo bolj enakomerno porazdeljeno količino svetlobe na širšem območju s postopnejšim upadanjem od sredine.
Spotlight
Žaromet v After Effects deluje tako kot žaromet v resničnem življenju; to je ena sama točka, na katero lahko ciljate in kažete na stvari. Običajno so to manjše, bolj krožno osredotočene luči, za katere lahko nadzorujete, kako široke ali ozke so ter kako oster je padec. Reflektorji se običajno uporabljajo za poudarjanje določenega dela okvirja; ostalo je v črni senci z dokaj ostrim padcem.
Spodnja vrstica
Točkovna luč je, kot če bi vzeli žarnico in jo obesili na žico ter s tem osvetlili svoj okvir. To je svetlobna točka, po kateri se lahko premikate, vendar brez dodatnih funkcij reflektorja, kot je možnost prilagajanja širine. Če želite nadzorovati območje točkovne luči, nadzirate njeno svetlost, torej svetlejša ko je točkovna lučka, več prizora bo prikazala, vendar bo tudi začela odpihovati vse, kar je neposredno okoli točke te luči.
Ambientalna svetloba
Ambientalna svetloba bo ustvarila osvetlitev za vaš celoten prizor, vendar brez možnosti manevriranja ali postavitve te svetlobe ali neposrednega nadzora njenega stožca ali padca. Ambientalna svetloba je najbolj povezana s soncem; osvetlil bo vaš celoten prizor, vendar nad njim nimate veliko nadzora. Ambientalno svetlobo bi najpogosteje uporabili, če želite vplivati na osvetlitev celotnega kadra.
Dodajanje svetlobe vašemu prizoru
Če se želite naučiti uporabljati luči v programu After Effects, uporabimo možnost Spot Light, ker bo v njej največ možnosti, s katerimi se lahko igramo in se iz njih učimo. Enake tehnike veljajo za vse druge oblike luči, le da bodo imele nekaj manj možnosti kot reflektorji, vendar zanje veljajo enaka načela kot za reflektorje.
Izberite Spot v meniju Light Type in preverimo njegove druge funkcije. Imamo barvo naše svetlobe, če spremenite to, boste spremenili barvo vaše svetlobe.
Nato imamo intensity, merilo, kako svetla je svetloba. Zaenkrat naj ostane 100%; nižje od tega bo zatemnilo, višje pa svetlejše in razstrelilo središče žarometa.
Nato imamo Kot stožca in pero stožca, kot stožca določa, kako širok je reflektor, zato višji kot kota, večji bo krog in manjši kot bo, manjši bo. Stožčasto perje določa, kako oster je rob naše svetlobe, tako da bo pero 0 % trda črta, višjih 100 % pa bo postopno izginjanje svetlobe in ne oster rob.
Falloff, Radius in Falloff Distance so vsi podobni peru stožca, le da nanašajo se bolj na zunanji del svetlobe kot na rob svetlobe. Gladko padanje z velikim polmerom in veliko razdaljo padca se bo zdelo kot veliko večja svetloba, ki počasi postane tema in ne oster, fokusiran reflektor.
Casting Shadows
To dobi svoj majhen razdelek, ker je pomemben element pri izdelavi vaših luči. Če v After Effects ustvarjate luči, boste verjetno želeli, da mečejo sence. Da bi to naredili, moramo biti prepričani, da je naše polje Casts Shadows označeno tukaj v našem oknu Light Settings.
Ko preverimo, ali bosta Shadow Darkness in Shadow Diffusion na voljo za spreminjanje. Tema je očitno, kako temna je senca, difuzija pa, kako mehka ali ostra je. Visoka razpršenost pomeni, da bo imel nejasen rob, medtem ko bo nizka difuzija ustvarila ostro črto na robu sence. Za zdaj nastavimo difuzijo na 10. Ko kliknemo v redu, se bo vaša svetloba pojavila v vaši kompoziciji.
Nadzor svetlobe
Ko se naša svetloba pojavi v kompoziciji, jo lahko začnemo premikati in postavljati, če je to del možnosti svetlobe (ne pozabite, da ambientalne luči ne morete postaviti).
Z žarometom boste videli, da imamo standardne rdeče, zelene in modre puščice pritrjene nanj, kot da bi bil kateri koli drug 3D-predmet, ustvarjen v After Effects. Ti nadzorujejo položaje X, Y in Z luči. Vsako od teh puščic lahko kliknete in povlečete, da se premaknete in postavite na želeno mesto.
Opazili boste tudi, da imamo pri reflektorju črto in piko. To nadzoruje, kam je usmerjen reflektor. To je zanimivost reflektorja. Ločeno lahko animiramo in premikamo njegov položaj in zanimivo točko, tako da je, kot da imamo pravi reflektor in ga lahko drsimo po tleh ter prilagajamo njegov cilj.
Vse kontrole je mogoče najti v luči in vse, s čimer nismo zadovoljni, lahko prilagodimo tudi potem, ko ustvarimo luč. Možnost Preoblikovanje v spustnem meniju naše luči znotraj naše časovne premice nadzoruje vse njene položaje in vrtenje, spustni meni Možnosti luči pa nadzoruje vse v oknu z nastavitvami, ki smo ga videli prej, tako da imamo veliko možnosti, da se z njo ukvarjamo, dokler ne dobili digitalni svetlobni učinek, ki ga iščemo.
Vpliv luči na vaše predmete
Ker je naš prizor trenutno samo svetel, bomo želeli ustvariti nekaj, na kar bo vplival, zato ustvarimo novo trdno snov, da bo osvetlil. Izberite Layer > New > Solid ali uporabite Command + Yza prikaz okna Solid Settings. Naredili ga bomo v polni ločljivosti 1920 x 1080, da bo zapolnil naš prizor in ga naredil v kateri koli barvi, ki jo želite, nato kliknite OK
Ko ustvarimo našo trdno snov, boste opazili, da je videti kot ogromen barvni blok, na katerega svetloba sploh ne vpliva. Tudi če ga povlečemo pod našo luč na časovnici, to še vedno ne vpliva.
To je zato, ker mora biti plast 3D znotraj After Effects, da se plast odzove na svetlobo. Torej bomo morali na naši časovnici to novo trdno plast spremeniti v 3D plast, tako da kliknemo prazno polje pod logotipom 3D kocke. To bo postavilo kocko v to prazno polje in našo plast spremenilo v 3D plast in videli bi jo, da jo osvetli vaša luč, takoj ko jo vklopimo.
Ustvarjanje senc med predmeti
Zdaj pa pojdimo še korak naprej in ustvarimo nov predmet, da bomo lahko videli senco After Effects v akciji. Izvedite isto tehniko ustvarjanja trdne snovi (Command + Y), nato pa bomo to trdno snov vzeli in jo potisnili malo v levo.
Zdaj potrebujemo, da je 3D plast, da bo sprejela osvetlitev, zato preklopite isto prazno polje pod ikono 3D kocke, da preklopite to plast v 3D. Prav tako ga bomo morali potegniti stran od naše prvotne trdne snovi, da ustvarimo nekaj razdalje med obema, da ne bosta zložena čisto drug na drugega.
Kliknite in povlecite modro puščico ali pojdite v možnosti transformacije plasti in potisnite položaj Z, tako da potegnemo to novo trdno snov bližje naši svetlobi in stran od druge plasti. Takoj boste opazili, da se zdi, da se ne dogajajo nobene sence. Ne glede na to, kam postavite ali usmerite svojo svetlobo, ne boste videli sence, to je zato, ker morate v After Effects vklopiti zmožnost slojev, da mečejo senčne vizualne učinke.
Kliknite puščico poleg imena plasti, da prikažete spustne menije, nato storite enako za Možnosti materiala Videli boste, da je Casts Shadows nastavljen naOFF privzeto, zato to preklopite na ON Videti bi morali senco, ki se pojavi za to plastjo in na vrhu vaše druge. Tukaj lahko nadzorujemo tudi številne vidike tega, kako naš sloj sprejema svetlobo in ali oddaja svetlobo, podobno odsevni površini.
Sklep
Torej imate, to so osnove ustvarjanja svetlobe v After Effects. Ko boste to storili, boste potrebovali veliko poskusov in napak, da ugotovite, katere nastavitve želite nastaviti na vrednosti, da ustvarite senco ali svetlobo, za katero menite, da najbolje osvetli vaš prizor. Ne pozabite, da ni pravega ali napačnega načina za osvetlitev nečesa, zato podivjajte in poskusite ustvariti resnično dinamično osvetlitev!
