Ključni izsledki
- Loopy Pro ponovno razmišlja o tem, kako lahko glasbena aplikacija deluje na kateri koli platformi, ne le na iOS-u.
- Loopy Pro stane 30 $ in ponuja edinstven model nadgradnje.
-
Loopy razvijalec Michael Tyson je leta 2012 zagnal glasbeno sceno iOS z AudioBus.
Decembra 2012 je razvijalec aplikacij Michael Tyson z Audiobusom spremenil svet glasbenikov iOS. Danes, ko je predstavil njegovo novo aplikacijo Loopy Pro, se bo to spet zgodilo.
Loopy Pro je naslednik Loopyja, aplikacije za nastope v živo, ki je zaslovela z looping duetom Jimmyja Fallona in Billyja Joela leta 2014. To je aplikacija, ki vam omogoča snemanje in ponavljanje zvočnih posnetkov, dodajanje učinkov in njihovo razporejanje na časovni osi. Loopy je popolnoma spremenil način ustvarjanja glasbe, pri čemer je v studijsko produkcijo vnesel tekočnost živega nastopa; Loopy Pro naredi enako za iOS. Ena oseba je naredila aplikacijo, kar je običajno za aplikacije za ustvarjanje glasbe iOS. Trend je pripeljal do plodnega, eksperimentalnega igrišča, ki ni nič podobno staremu namiznemu načinu dela.
»Če imate idejo za aplikacijo in želite z njo zaslužiti, je iOS najboljša, če ne edina možnost,« je Giku, razvijalec glasbene aplikacije Drambo za iOS, povedal za Lifewire prek neposrednega sporočila. "[Je] odlična, zrela platforma [brez] brez piratstva, [z] odlično skupnostjo, ki je lačna novih aplikacij. Mislim, da je zato iPad postal magnet, ki je privabil neodvisne razvijalce, da so uresničili svoje najbolj nenavadne ideje in jih spremenili v svoje preživetje. Ta zgodba govori tudi o meni."
Zgodba o izvoru
Ko je Apple marca 2011 lansiral različico svoje aplikacije GarageBand za digitalno zvočno delovno postajo (DAW) GarageBand za iPad, je delovala v vakuumu. Glasbene aplikacije se med seboj niso mogle pogovarjati. Zvoka iz ene aplikacije na primer niste mogli posneti v drugo.
Želel sem izdelati nekaj, kar bi lahko ljudje naredili po svoje.
Leta 2012 je Tysonov AudioBus to popravil. Bila je navidezna mešalna miza, ki vam je omogočala prevajanje zvoka iz ene aplikacije v drugo. Delovalo je tako, da je bil na voljo delček kode, ki so ga drugi razvijalci lahko vključili v svoje aplikacije. Reči, da je to revolucionirano ustvarjanje glasbe v sistemu iOS, bi bilo premalo. Celo Apple je opazil njegov pomen in namesto da bi prepovedal to pametno rešitev iz App Store, je dodal Audiobus v GarageBand.
Potem je Apple z lansiranjem iOS 7 leta 2013 dodal lastno, slabšo različico AudioBus, imenovano Inter-App Audio. Audiobus je to vključil in AudioBus še danes ostaja v GarageBandu.
Avdio enote, AUM in Drambo
Naslednje poglavje ustvarjanja glasbe v sistemu iOS je zvočna enota (AUv3), predstavljena z iOS 9 leta 2015. Ti so znani kot 'vtičniki' v namiznih DAW in dodajajo funkcionalnost gostiteljski aplikaciji. Lahko so zvočni ali MIDI učinki, instrumenti ali pripomočki.
Avdio enote so fantastične, ker se integrirajo z gostiteljem. Odprete svoj projekt in je točno tam, kjer ste ga pustili. Ni vam treba zagnati kopice ločenih aplikacij in jih povezati vsakič, ko želite ustvarjati glasbo.
Končni razlog za zgodbo o uspehu AUv3 je ta, da so aplikacije za iOS v primerjavi z namizjem zelo poceni. Avdio enote lahko običajno kupite za nekaj dolarjev. Tudi najdražji AU-ji, kot so tisti dolgoletnega razvijalca namiznih vtičnikov FabFilter, stanejo samo 40 USD, medtem ko se natančni ekvivalenti na namizju gibljejo od 109 USD do 269 USD.
Avdio enote obstajajo na namizju in so lahko celo navzkrižno združljive med iOS in Mac. Vendar pa je njihov majhen pripomoček našel popoln dom na iPadu in iPhoneu, njihov duhovni dom pa je aplikacija, imenovana AUM, razvijalca iOS Kymatica. In Kymatica je, kot ste morda uganili, ena oseba: Jonatan Liljedahl.
Vprašal sem ga, zakaj so indie razvijalci tako razširjeni na glasbeni sceni iOS.
"Mislim, da si neodvisni razvijalci delijo navdušenje in osebno vlaganje v glasbo in glasbeno tehnologijo, ki jih bo pogosto navdihnilo in vodilo pri njihovem delu in razvoju odličnih aplikacij," je Liljedahl povedal Lifewire po e-pošti.
Loopy Pro razvijalec Tyson meni, da je zaradi teže večjih podjetij težje razvijati bolj nišno platformo. "Toliko velikih [podjetij] se je poskušalo približati platformi, vendar imajo tako veliko težo, saj veste, da so na namizju, " pravi Tyson. "In mislim, da se je preprosto težko premakniti z enega na drugega."
AUM je verjetno imel še večji vpliv kot AudioBus na glasbeno sceno iOS. Koncept je preprost: v aplikaciji lahko gostite vtičnike AUv3, jih povežete drug z drugim in jim omogočite, da se med seboj nadzirajo.
Zvok in MIDI lahko nato usmerite kamor koli, na primer popravljate kable v snemalnem studiu. AUM se integrira tudi s krmilniki strojne opreme in groove-boxi. To je verjetno najbolj prilagodljiv kos glasbene programske opreme in tista, za katero si mnogi glasbeniki želijo, da bi obstajala na Macu. Res je edinstven, vendar vam ne omogoča snemanja in urejanja zvoka.
Druga aplikacija, ki jo moramo omeniti, je Drambo. Nemogoče je na hitro povzeti, vendar opis App Store pravi, da gre za "modularno okolje groovebox in avdio obdelavo." Gre za sekvencer in vzorčevalnik, vendar je razvijalec Giku vključil tudi vse potrebne komponente za izdelavo lastnih elektronskih instrumentov. To je nekako kot Minecraft glasbenih aplikacij.
Drambo gosti tudi avdio enote, vendar jih nekako asimilira v svoje okolje. Drambo je na začetku lahko zastrašujoč, a spet je edinstven. Drambo deluje tudi na Macu, vendar je veliko bolj primeren za zaslone na dotik iPada in iPhonea. In tako kot vse druge aplikacije tukaj, je delo samo enega razvijalca.
Loopy Masterpiece
Zgodnje kodno ime Loopy Pro je bilo "Loopy Masterpiece, " in to je pošten opis. V najosnovnejšem delu Loopy Pro deluje kot zanka. Posnamete delček zvoka v enega od Loopyjevih krofov blagovne znamke in ta se nadaljuje, medtem ko predvajate nekaj drugega. Vključuje pa tudi elemente AudioBus in AUM, tako da lahko gostite katero koli zvočno enoto, medtem ko usmerjate njihov zvok na katero koli drugo zvočno enoto.
Potem postane divje. Drsnike in gumbe lahko povlečete na platno Loopy Pro in jim dodelite funkcije. Posnetek lahko solo ali utišajo ali pa ga razrežejo na rezine, ki jih lahko sprožite iz mreže gumbov. Vesela skupina beta preizkuševalcev Loopy Pro je ustvarila osupljivo paleto teh postavitev po meri, ki jih je vse mogoče izvoziti in deliti z drugimi uporabniki.
Mislim, da si neodvisni razvijalci delijo navdušenje in osebno vlaganje v glasbo in glasbeno tehnologijo, ki jih bo pogosto navdihnilo in vodilo.
Lahko bi celo zgradili postavitev z edinim namenom nadzora druge glasbene strojne opreme prek MIDI. Ni težko reči, da vam Loopy Pro v veliki meri omogoča izdelavo lastne glasbene aplikacije po meri.
"Zgrajeno je na dejstvu, da si vsak želi to narediti na svoj način," pravi Tyson. "Zato sem želel narediti nekaj, kar bi ljudje lahko izdelali po svoje."
Vendar ni izpustil glavnega občinstva svoje prejšnje aplikacije: predvajanja v živo.
Če ste v živo videli izvajalce loopinga, vam bo znano, kako začnejo z enim loopom in ga nato nadgrajujejo. Izvedba KT Tunstall v živo z zankami v televizijski oddaji BBC Later…with Jools Holland je na splošno priznana kot točka, kjer je zankanje v živo vzletelo.
Toda takšna zanka je omejena. Pogosto mora občinstvo presedeti vašo sestavo, medtem ko sestavljate dele enega za drugim. Toda Loopy Pro vam omogoča, da na časovni premici nastavite ne samo vnaprej pripravljene odseke (na primer tolkala), ampak tudi spustite prazne "polje" za snemanje na to časovno premico. Torej, ko pride refren, recimo, lahko glasbenik odigra vlogo v tej škatli in potem vam ga ne bo treba več slišati do naslednjega refrena.
To omogoča bolj zapletene, zanimive aranžmaje, ki jih je hkrati lažje sestaviti sproti. In Loopy Pro deluje tudi z zunanjimi krmilniki MIDI, kar pomeni, da ko ste nastavljeni in izvajate, se vam ni treba dotikati zaslona. Uporabite lahko preproste nožne stopalke ali zapletene, LED-osvetljene mreže, kot je Novation Launchpad Pro, krmilnik, zasnovan za Ableton, vendar popolnoma integriran z Loopy Pro že od samega začetka.
Zadnjih nekaj mesecev sem preizkušal beta aplikacijo in razvila se je v nekaj prav neverjetnega. Kot amaterski glasbenik sem večinoma uporabljal Ableton Live in nekaj strojnih glasbenih groove boxov. Zdaj pa ugotavljam, da je Loopy Pro pogosto najboljša možnost za skoraj vse.
To je seveda odvisno od aplikacije, ki je preprosto čudovita. Toda to je odvisno tudi od skupnosti okoli njega. Loopy Pro ne bi bil nič brez vseh teh zvočnih enot in neodvisnih razvijalcev, ki jih izdelujejo in prodajajo.iPad morda nima ničesar podobnega Ableton Live ali Applovemu Logic Pro, vendar ju ne potrebuje. iOS je lastna cvetoča, eksperimentalna, nagrajujoča in pogosto čudovita glasbena platforma.
In Loopy Pro je naslednje poglavje tega.
